遇到瓶颈期 该怎么办？

很多学生在作画中只知被动抄袭对象，死扣细节造成形体结构严重脱节，调子紊乱、缺少整体感，立体感偏弱，空间感不强。在表面上看，素描、色彩的训练活动是一种技能学习的过程，但这一过程是在美术基础理论指导下得以实现的。

许多考生的理论知识来源于老师的点滴传授，呈零星、散点状，甚至只是来源于老师的经验，知其然不知其所以然。这种旧有的知识结构严重限制了考生技能水平的进一步生成。

在这方面我们应该补充构图知识、透视知识、明暗知识、解剖知识、色彩知识、观察表现方法等美术基础理论，进行知识排序重组，并使之条理化，这绝对不是浪费时间，相反会收到事半功倍之效。

美术考生面临的学业繁重，学习节奏紧张，在考前强化阶段加班加点，没有节假期。如果不能自我调节，易导致用脑过度、精力透支、昏昏欲睡、心情烦躁等现象，致使学习效率低下，意志力薄弱的甚至会放弃学习。

换个角度看自己，冷静下来，重新审视自己的优点和缺点，把自己的毛病一一拣出来，借着向别人学习，有针对性地解决自己的毛病，你肯定能有进步。再回头一看，哎嘿，这不突破了自己的绘画瓶颈期吗?

水平越高，提升力度必定越慢、越长。但是，你要记住一点，这个“瓶颈期”一定是有尾巴的，只要一直画下去，就一定会提高。所以，进取心要有，但保持平常心更重要。”

“固守自封必然会陷入死循环，想要提高，就得去迎接挑战。”

我们平时画画的时候，一定会有些小习惯，比如，一下笔就画女孩子，画的人从来都是千人一面，画的构图永远是平视……等等，这些东西，或许并不算缺点，却会让我们不知不觉中变得“懒惰”。不自己去寻找突破口，就只能被动地等待瓶颈期的过去。