素描人物半身像

素描半身像的同学一定是需要有一定的素描头像基础，还要多加强手的练习，临摹几张伯里曼的手的结构图然后找一些比较好的手临摹几十张那就可以开始半身像的绘画了，半身像和头像不同，不是要体现头部的体积、结构关系，而是要多从整体入手，考虑半身像中头颈肩胸之间的结构、穿插，多从整体入手，少关注琐碎的细节， 要懂得虚实，体积。

下面具体说一下绘画的步骤：

构图的重要性可想而知，考试构图不好那这张画基本上就不及格了。但是要做到这一点都不难，平常练习时大体量好个尺寸，这样就能又快又好的把位置定下来了，记住两个字：“谨慎再谨慎”。

用长直线把外轮廓准确的定下来，注意头、手、身体之间的比例，注意正负形之间的比较，(这要反复练习才能实现，方法是多练半身带手速写，可以每10分钟换一张纸，换一个角度的练习，一上午能练20张，初学者在这一步更应该严格，拿数码相机拍出来把自己画的和照片对比来找问题)

用8b轻松的线条尽量概括的表达出，头、脖子、胸腔、肚子、手的结构关系，初学者画素描要先把人想象成一个一个的堆起来的石块，尽量松一些，不要死扣没有必要的细节，先不要去想黑白灰，脑子要放在结构上。

选一个主光源(当然练习时最好是打灯，明暗对比强烈的灯光是初学者的好帮手)找到明暗交界线(有的地方是一个面)，找明暗交界线的时候要准确，注意虚实，要是不会，就多临摹大师的素描，注意观察他们表达体积的精妙方法，简单说就是画高点，放低点，在明暗交界线上做文章表达体积，当然有些地方要取舍，有些地方要概括，这是半身像难于头像的地方用8b侧锋松松的画横向平行线把整个暗面覆盖，然后可以用纸把暗面全擦一下(现在不少人都用这个方法，起码速度是上来了，效果也不错，当然前提是明暗交界线找的准确)

五官和画头像要注意的问题类似，要注意3庭5眼位置，要注意特征，要突出体积，所不同的就是不要太刻意，不要死扣，要自然，尽量概括;画手的时候注意要把几个手指当成整体的几个面横着去理解，而不是每个手指一条一条竖着理解，起稿的时候先把手概括成几个四边形，画手外形的时候最关键是手腕和手掌之间的衔接关系很不容易画准，(注意那几个转折点)。画手体积的关键在于别把手的细节当成线，而是当成面来塑造，不画线，淡化线

五官和手的大关系出来后，就可以进入深入刻画阶段了，回到明暗交界线，沿着明暗交界线用2b上调短子刻画灰面，尽量多的去表现面的转折，别含糊，用面去过度，别想软软的蹭过去算了，宁方务圆，灰面画得不清楚，就不够结实，不丰富，画的档次上不来。

考试中画衣服可以忽略衣服的颜色，单从身体的体积来表现衣服，把人看成大理石雕塑，始终要记住你画的不是衣服是人的身体，一定要抓住大的起伏，大的转折，衣褶能表现体积的画不能表现体积的略;头发最好要细心的分组，理顺，其实我觉得头发应该耐心的去刻画，尽量一次成，先乱涂黑然后橡皮提的办法效率太低效果也不自然，画头发的时候注意骨点，虚实，体积，空间

头和手是半身像成败的关键，男人的手可以精确刻画细节，褶皱脉络，但要记住，你是在画体积，随时注意整体，画头要注意突出大的黑白效果，大的节奏，额头、颧骨上面、鼻梁、口轮匝肌上半部，下嘴唇为亮部，眉弓下面、颧骨下面、鼻底、口轮匝肌下半部，上嘴唇为暗部，亮面要结实，暗面要透气，眼皮要注意虚实变化，不要太刻意，容易死，眉毛要虚，强调其中的几根，下嘴唇注意质感要显得透明;推敲轮廓线，用线让模特的背面转过去。

刻画深入到一定程度的时候跳出来，大刀阔斧的修改，强调大感觉，跳出来站到另一个角度，站到离画5米的地方来看大感觉像不像。